Так считает ставропольский бард Сергей Песоцкий. Герой нашего повествования родом из Элисты, но уже много лет живет на Ставрополье.
Профессия же его связана со строительством и ремонтом, однако находится и время для творчества.
– Играть на гитаре я научился еще в молодости, когда компаниями собирались во дворах и пели песни.
Так сказать, дворовая школа, – смеется Сергей.
Исполнять чужие песни, которые до тебя пели сотни раз, довольно легко. Но Сергею всегда хотелось играть что-то свое. Любовь к исполнителям, которые сами пишут стихи и музыку, и стала отправной точкой его пути как автора и барда. Он не просто подбирает мелодию к словам, а придает стихам форму и смысл, что дано далеко не каждому исполнителю.
В основе творческого мировоззрения нашего героя индивидуальность, примерами которой стали Виктор Цой, Юрий Хой, Владимир Высоцкий. Их слова и музыка кажутся простыми, но запоминаются с первого раза. Именно такой искренности и стремится добиться наш бард. Его песни незамысловаты по форме, но глубоко человечны по содержанию. В куплетах слушатели нередко узнают себя – ведь Сергей поет о том, что может случиться в жизни каждого: о личных драмах, переживаниях, будничных и в то же время судьбоносных событиях.
Сергею всегда была интересна классическая трагедия маленького человека и сама жизнь вокруг. И неважно, о ком или о чем поет бард: о своей малой родине с тюльпанами и буддийскими хуралами или о солдате, находящимся в зоне специальной военной операции, в его словах можно услышать что-то знакомое. При этом автор сознательно уходит от политики: он считает, что ее и так слишком много вокруг, а его задача – говорить о человеке, о его силе и уязвимости.
– Герои моих песен – это люди со сложными обстоятельствами, перед которыми судьба поставила препятствия, и им предстоит их преодолевать, - говорит Сергей. – Мне в таком случае всегда хотелось сказать: ты сильный человек, в тебе есть все – и сила, и дух, и смелость. Главное, верь в себя. Ты справишься или тебе помогут, так как хороших людей больше.
Первые шаги и внутренние барьеры
Одна из первых написанных Сергеем песен была посвящена годовщине трагедии в Беслане. Тема прошла сквозь душу, и потому до сих пор лежит в столе – автор считает, что еще не дорос до того, чтобы сыграть ее для слушателей.
А вот публично исполнять свои песни Сергей начал сравнительно недавно. Раньше о его творчестве знали только близкие: стеснение и страх перед оценивающей толпой долго сковывали. Пересилить себя помогло желание донести свои мысли до слушателя. Первой песней, исполненной для широкого круга, стала композиция о войне - о том, что обстоятельства бывают разными, но мужчина-воин должен оставаться смелым.
Знаковой для себя на нынешнем этапе творчества Сергей считает песню про Элисту – про молодость, друзей, вечера с гитарой и бескрайнюю калмыцкую степь. Сейчас в его репертуаре около тридцати готовых песен: десять из них он называет лучшими, остальные - хорошими.
Сергей продолжает:
– В моих песнях должна быть душа. Если я ее не чувствую, значит не будет ее ощущать и слушатель. Иногда стихотворения остаются на бумаге, так как понимаю, что в них нет музыки.
Сюжет, слова и мелодия
– Сюжетов для песен вокруг – бесконечное множество, – убежден бард. – Достаточно просто присмотреться к тому, что происходит на улицах: это и истории про семью, и непростые разговоры о проблемах с близкими, и острая тема буллинга, и более широкие вопросы, волнующие общество. Да и простой хороший день – уже достойный повод для музыки. Главное, суметь правильно и искренне подать мысль, чтобы слушатель ее почувствовал.
Его основной принцип звучит просто: «Главное – делай». Не стоит ждать идеального момента: если есть желание и инструмент – лучше начать, даже если не все сразу получается. Каждая написанная песня – это опыт, а каждая попытка – шаг к своему слушателю.
А вот самым страшным для музыканта – считает потерять возможность творить или добровольно отказаться от творчества из-за рутины и бесконечных отговорок.
На вопрос: что важнее в бардовской песне – слова или мелодия, – Сергей после недолгой паузы отвечает: слова. Но тут же добавляет, что музыка должна их поддерживать, а вместе – дополнять друг друга.
Диалог поколений и энергия творческой молодежи
Сергей с большим уважением относится к современной творческой молодежи и их попыткам самовыражения. С его слов, в них удивительным образом сочетаются талант и техническая подкованность: кто-то виртуозно играет на инструментах, кто-то с легкостью помогает разобраться в цифровых сервисах. По его наблюдениям, молодые люди более контактны – охотно идут на диалог, любят творческие эксперименты, не боятся делиться мыслями и пробовать себя в чем-то новом.
– Тот, кто сегодня ворчит на новое поколение, забывает, что когда-то сам был таким же, как они сейчас, – рассуждает Сергей. – Время меняет привычки, но это не повод обесценивать юность. А творческий диалог поколений важен: молодежь дает свежий взгляд, зрелость – опыт. Лично я очень много почерпнул от общения с ребятами – как в жизни, так и в социальных сетях.
Блогерство как путь к слушателю
Недавно Сергей начал вести аккаунты в официальных мессенджерах и выкладывать туда свои песни. Съемки проходят в парках и на городских улицах. Реакция публики пока сдержанная: просмотров немало, лайков достаточно, но бурного отклика нет. Зато комментарии часто бывают конкретными и полезными: «Подстрой гитару», «Почаще улыбайся», «Смотри в камеру». Простые, но по делу – они помогают автору расти.
В интернет-сообществе Сергей активно общается с другими авторами. Он замечает, что многие пишут тексты, но чаще всего из-за стеснения боятся исполнять собственные песни. Как прошедший через подобное, наш герой старается вдохновлять коллег на создание своего материала: «Твое – это твое, а чужое – это чужое, и кто-то уже пел это до тебя. Не получится сейчас – получится в другой раз».
Искусственный интеллект
Бард сознательно не использует в своем творчестве искусственный интеллект.
– Я себя позиционирую, скорее, как автора, – объясняет Сергей. – Сам сочиняю музыку на свои стихи, а не пользуюсь ИИ. Мне кажется, что только так я смогу полноценно передать свою мысль.
А для этого у него есть все необходимое для творчества: гитара, синтезатор, тетрадь со стихами, ручка для записи новых и, главное, искреннее желание создавать. Сейчас мужчина обустраивает небольшую домашнюю студию, чтобы добиваться более качественного звучания и полнее раскрывать задумку каждой песни.
Творчество как ежедневный труд
О своем подходе к делу Сергей говорит прямо:
– Здесь все должно быть с напором, как и в жизни. Потому что не всегда все складывается так, как ты хочешь. Главное – работать каждый день, что я и делаю.
Лучше всего его отношение к жизни и творчеству передает четверостишие из собственной песни:
...Ангел мой - он смелый парень,
Отвечает головой,
Чтоб меня тут не убило,
Чтоб вернулся я живой…
В планах у барда – развиваться, писать новые стихи и накладывать на них музыку, а также выпустить собственный музыкальный альбом. Он верит, что настоящая песня рождается не из поиска идеальных условий, а из ежедневной работы и смелости быть услышанным. И судя по тому, как отзываются на его слова слушатели, эта смелость находит свой отклик.
