Мексиканские ритмы, русская классика и произведения композиторов-женщин объединились в одной концертной программе на открытии фестиваля «Музыкальная осень Ставрополья».
За дирижерским пультом Ставропольской государственной филармонии в этот вечер стояла Наталья Рязанова-Гонсалес, которая уже три десятилетия живет и работает в Мексике, знакомит местную публику с русской музыкальной культурой, а российским слушателям открывает новые имена из Латинской Америки. Перед выступлением маэстро встретилась с журналистами и рассказала о своем творческом пути, особенностях мексиканской музыки, продвижении произведений женщин-композиторов и работе с российскими музыкантами.
От скрипки до дирижерского пульта
Музыкальная история Натальи Рязановой-Гонсалес началась задолго до ее переезда за океан. С пяти лет она училась в Московской средней специальной музыкальной школе имени Гнесиных, а затем продолжила образование в Государственном музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных. Главным инструментом будущего дирижера стала скрипка, которой она посвятила многие годы.
Однако еще в студенчестве в ее жизни появилось дирижирование. Преподаватель Олег Агарков, руководивший камерным оркестром института, разглядел в своей студентке потенциал и настойчиво привлекал ее к работе за дирижерским пультом. Сама Наталья поначалу не стремилась менять привычную профессию.
«Я ему говорила: «Не хочу быть дирижером, я хорошо играю. Зачем мне это?». Но он ответил: «Потом пригодится», — с улыбкой вспомнила музыкант.
В восемнадцать лет, сразу после поступления в институт, Рязанову приняли в камерный оркестр, где она не только выступала, но и осваивала дирижерское мастерство. Учеба оказалась непростой: помимо практических занятий, необходимо было изучать анализ партитур, оркестровку, аранжировку, инструментовку и композицию. При этом Наталья продолжала совершенствоваться как скрипачка.
Впоследствии полученные знания и навыки стали основой ее профессионального становления. Со временем физическая нагрузка, связанная с игрой на скрипке, также повлияла на выбор дальнейшего творческого пути. Дирижирование позволило ей остаться в мире музыки, но уже с совершенно другой стороны — управлять звучанием целого коллектива, объединяя десятки инструментов в единое произведение.
В Мексику Наталья Рязанова-Гонсалес отправилась по приглашению местного оркестра, где ей предложили должность концертмейстера. Вскоре руководитель коллектива заметил ее дирижерские способности и назначил вторым дирижером. Так начался новый этап ее карьеры, который в итоге определил всю дальнейшую жизнь.
Тридцать лет между двумя культурами
За три десятилетия в Мексике Наталья Рязанова-Гонсалес успела попробовать себя в самых разных направлениях музыкальной деятельности. Помимо выступлений в качестве скрипачки и дирижера, она занималась преподаванием, организовывала образовательные проекты и создавала собственные коллективы.
Одним из значимых начинаний стала музыкальная школа, которую маэстро открыла в мексиканском штате Коауила. В ней работали 15 преподавателей, а сама школа действовала около 12 лет. Для Натальи было важно не просто обучать детей игре на инструментах, но и помогать им выстраивать дальнейший профессиональный путь. Многие ее воспитанники поступили в консерватории, в том числе за рубежом, а впоследствии продолжили образование в Европе и США, получая степени магистров и докторов.
Параллельно с педагогической работой она создала гитарный оркестр. В регионе было немало гитаристов, но недостаточно подготовленных скрипачей, поэтому музыкант решила объединить имеющиеся ресурсы и развивать коллектив на основе гитарного исполнительства. Для этого искали и адаптировали партитуры, в том числе кубинских и испанских авторов. Оркестр просуществовал около восьми лет.
В 2010 году при поддержке муниципальных властей Наталья основала Молодежный симфонический оркестр Торреона. Сегодня коллектив продолжает работу, а руководит им один из бывших учеников маэстро, который сам стал дирижером.
В 2019 году Рязанова-Гонсалес основала Оркестр штата Дуранго, а с апреля 2024-го возглавляет в качестве художественного руководителя Оркестр Метрополитана де Сальтильо (OMSA). Этот коллектив стал очередным важным этапом ее профессиональной деятельности. В основе OMSA лежит струнная группа: первые и вторые скрипки, альты, виолончели и контрабасы. По убеждению дирижера, именно струнные инструменты составляют фундамент симфонического звучания. В репертуаре коллектива соседствуют произведения европейских классиков, романтическая музыка и сочинения современных авторов.
Наталья убеждена, что дирижер должен быть готов к постоянным поездкам и новым профессиональным задачам. Приглашения могут поступить неожиданно, поэтому у нее даже есть специальный чемодан, который всегда готов к путешествиям. После пандемии международных гастролей стало меньше, однако маэстро надеется в будущем привезти свой оркестр в Россию.
_________________________________
На открытии фестиваля прозвучало произведение мексиканского композитора Эдуардо Ангу,
впервые представленное не только в Ставропольском крае, но и в России.
_________________________________
Музыка без границ и гендерных стереотипов
Особое место в творческой деятельности Натальи Рязановой-Гонсалес занимает популяризация произведений композиторов-женщин. По ее мнению, многие талантливые авторы на протяжении десятилетий оставались в тени более известных коллег-мужчин, хотя их сочинения ничуть не уступают признанной классике. При этом дирижер подчеркивает, что ее подход не связан с феминистской повесткой или стремлением искусственно добиться равного соотношения мужчин и женщин в концертных программах. Главный критерий — художественная ценность произведения, его интерес для музыкантов и слушателей.
В репертуаре возглавляемого ею оркестра уже есть сочинения разных эпох и направлений, в том числе произведения современных мексиканских авторов. Коллектив исполняет музыку Эльфриды Андре, Фанни Мендельсон и других женщин, чье творчество заслуживает более широкого признания. При этом произведения таких авторов органично соседствуют с сочинениями Чайковского, Грига, Моцарта, Шостаковича и Прокофьева.
Наталья стремится выбирать музыку, которая помогает оркестру профессионально развиваться, а публике — открывать новые художественные горизонты. Поэтому в программах появляются как классические произведения с непростой фактурой, так и современные экспериментальные сочинения.
На концерте в Ставрополе эта идея также нашла отражение. Одним из произведений программы стало сочинение женщины-композитора, которое позволило российским слушателям познакомиться с еще одной гранью мировой музыкальной культуры.
Однако миссия Натальи Рязановой-Гонсалес значительно шире. В Мексике она популяризирует русскую и советскую музыку, способствуя исполнению произведений Альфреда Шнитке, Родиона Щедрина, Николая Мясковского, Александра Арутюняна. Благодаря ее инициативе некоторые из этих сочинений впервые прозвучали на мексиканских сценах.
В России же дирижер стремится знакомить публику с музыкальным наследием Мексики, которое, несмотря на богатство национальных традиций, остается для многих слушателей малоизвестным. По словам маэстро, именно такой культурный обмен позволяет расширять представления о музыке и находить точки соприкосновения между разными странами.
Мексиканская история одной скрипки
Одним из самых необычных произведений концертной программы стало сочинение мексиканского композитора Эдуардо Ангу, впервые представленное не только в Ставропольском крае, но и в России. Автор, проживающий в Германии, лично следил за подготовкой премьеры и с большим интересом ожидал исполнения своей музыки российским оркестром.
Произведение написано для струнного оркестра и фортепиано, которое здесь выступает не в привычной роли солиста, а становится полноценной частью ансамбля. Его партии тесно переплетаются с оркестровыми голосами, при этом инструмент получает собственные выразительные реплики.
В центре музыкального повествования — история скрипки, которая прошла непростой жизненный путь. Композитор обыгрывает ее непростую судьбу с юмором, превращая инструмент в главного героя своеобразного музыкального спектакля. Скрипка, родившаяся в Италии и выступавшая на престижных сценах Франции, однажды оказалась в руках мексиканского музыканта. Тот обещал ей блестящее будущее и мировую известность, но в итоге забыл инструмент на парковке. Для скрипки, привыкшей к славе и восхищению публики, это стало настоящим унижением.
Дальше история приобретает неожиданный поворот. В ней появляются любовные переживания, соперничество и даже своеобразный любовный треугольник между музыкальными инструментами. Скрипка переживает предательство, сталкивается с разочарованиями и в конечном итоге оказывается в совершенно другой творческой среде.
В музыкальном повествовании отражаются разные стороны жизни главного героя: от драматических переживаний до комических ситуаций. Каждая часть произведения раскрывает очередной этап его судьбы, а национальные музыкальные традиции помогают передать смену настроений. Здесь можно услышать танго, болеро, джазовые и блюзовые интонации, а также классические приемы оркестровки. По словам Натальи Рязановой-Гонсалес, автор мастерски работает с тембрами струнных инструментов, добиваясь необычных звуковых красок, которые порой напоминают звучание экзотических музыкальных инструментов.
Особенно выразительной становится заключительная часть, в которой звучат мотивы болеро. Несмотря на все испытания, пережитые героем, история завершается оптимистично: жизнь прекрасна, а талант и любовь к музыке помогают преодолевать любые трудности.
Для Ставрополя исполнение этого произведения стало возможностью услышать современную мексиканскую музыку, в которой национальные ритмы сочетаются с европейской классической традицией. Подобные премьеры, по мнению дирижера, позволяют не только расширять репертуар оркестров, но и формировать у слушателей интерес к музыкальной культуре других стран.
Ставропольский оркестр покорил маэстро
Работа с коллективом Ставропольской государственной филармонии оставила у Натальи Рязановой-Гонсалес исключительно положительные впечатления. Несмотря на ограниченное количество репетиций и особенности мексиканской музыки, требующей особого внимания к ритмическим акцентам и нюансам исполнения, подготовка прошла легко и продуктивно. Дирижер отметила высокий профессионализм музыкантов, их гибкость и способность быстро воспринимать творческие задачи. По ее словам, оркестр продемонстрировал не только отличную исполнительскую подготовку, но и искреннюю увлеченность общим делом.
«Мы так быстро отработали! Просто замечательный коллектив, необыкновенный. Очень гибкие, профессиональные и хорошие люди, как и очень хорошие музыканты. Я получила огромное удовольствие от работы», — поделилась впечатлениями маэстро.
Особенно ее порадовало, что музыкантам удалось практически сразу освоить непривычные для европейской исполнительской традиции особенности мексиканских произведений. Необходимые акценты и тонкие музыкальные переходы были найдены без долгих поисков, а сам творческий процесс, по выражению дирижера, шел как по маслу.
Отдельные слова благодарности Наталья Рязанова-Гонсалес адресовала руководству филармонии и Юрию Владимировичу Михайленко, отметив проделанную им большую работу по развитию коллектива.
Результат совместных репетиций оценили и ставропольские слушатели. Концерт, открывший «Музыкальную осень Ставрополья», получил теплый прием публики. Для многих зрителей он стал возможностью не только насладиться знакомыми классическими произведениями, но и открыть для себя новые имена и музыкальные традиции.
За тридцать лет жизни в Мексике Наталья Рязанова-Гонсалес настолько освоила испанский язык, что чаще всего даже думает на нем. Однако связь с родной культурой остается важной частью ее жизни и творчества. Музыка стала для нее универсальным языком, который не нуждается в переводе и способен объединять людей, независимо от их происхождения и национальности. А еще, как призналась дирижер, в работе ей очень помогает чувство юмора. Она считает это семейной особенностью, унаследованной от родителей, бабушек и дедушек, а также благодарит своих педагогов за умение относиться к жизни с улыбкой.
«Без юмора нельзя. Без него засохнешь сразу», — пошутила маэстро.
И, судя по ее творческому пути, именно сочетание профессиональной требовательности, открытости к новым идеям и легкого отношения к трудностям помогает Наталье Рязановой-Гонсалес не только руководить оркестрами, но и воплощать в жизнь масштабные проекты, объединяющие музыкальные культуры разных континентов.
Фото пресс-службы Ставропольской государственной филармонии
